Hiphop är inte bara musik, utan också en hel kultur: graffiti, breakdance, streetball och så klart mode. Med sitt ursprung i södra Bronx på 1970-talet har den utvecklats från stilen som den bräckliga skurken till utseendet på branschens mest framgångsrika människor. Jag kom på hur det gick till.

Bilden av en modern rapstjärna är otänkbar utan en kraftfull bil och en dyr kostym. Jay-Z, P.Diddy, Kanye West, Pharell Williams och många andra har blivit stammisar på modevisningar och anses med rätta vara stilikoner. Namnen på klädmärken finns i nästan varje album av en rappare med självrespekt och blir ibland även namnen på låtar som låten "Tom Ford" av Jay-Z, "Louis Vouitton" av eller "Old Chanel" av Wiz Khalifa. Men för 20 år sedan var allt annorlunda.

Rappare föredrog sporttröjor, bandanas, överdimensionerade byxor och hoodies. Och vid hiphopens gryning på 80-talet kunde recitativens mästare från New York Bronx endast särskiljas från "clean boys" från Sverdlovsk Khimmash genom hudfärg: en Adidas träningsoverall med de obligatoriska ränderna, sneakers och en Panama hatt. Och poängen är inte alls att moderna rappare har svikit den ökända gamla skolan.

Ung och fattig

Sedan en afroamerikansk kvinna vägrade ge upp sin plats på en buss till en vit man den 1 december 1955, har USA svepts av en våg av kamp för svarta människors medborgerliga rättigheter. Unga afroamerikaner förenade i partier och offentliga organisationer, några av dem bestämde sig för att ta upp väpnad kamp. Uppkomsten av svart självmedvetenhet krävde en egen motkultur, vilket är vad hiphop blev. Hans födelsedatum sägs vara den 11 augusti 1973, när DJ Kool Herc för första gången offentligt framförde musik som moderna kritiker skulle kalla old school-rap.

Men hiphopen gick genast över gränserna för en ren musikalisk genre. DJ Afrika Bambaataa formulerade fem komponenter av hiphop: rappning, DJing, breakdance, graffiti och kunskap. Med det senare menade han ideologin om svartas kamp för sina rättigheter. Hon var tvungen att bestämma teman för kreativitet. Kläder gavs uteslutande praktisk betydelse: att vara bekväm att dansa, att ha stora fickor som kunde rymma burkar med färg och att dölja ansiktet. Det var trots allt ingen som gav unga människor rätt att måla väggarna i byggnader eller organisera sessioner på offentliga platser.

Ett annat viktigt villkor är det låga priset, eftersom populariteten för även kända rappare och DJ:s inte sträckte sig utöver afroamerikanska områden. På grund av fattigdom bar många svarta stora kläder, som garanterat passade alla familjemedlemmar: invånare i fattiga områden hade inte pengar att köpa jeans till varje barn.

De populäraste märkena i hiphop-miljön på 1980-talet var dyra sportkläderstillverkare med gettomått: Le Coq Sportif, Adidas och Puma. Kangol bucket-hattar har fått kultstatus, utan vilken det är svårt att föreställa sig Run D.M.C. - en av de första hiphopstjärnorna. Adidas Superstar sneakers blev föremål för verklig dyrkan. Rappare bar dem utan snören, breakdansare föredrog tjocka spetsar i färgen på Adidas-ränder, och i Queens kombinerades de uteslutande med röda träningsbyxor. Utanför denna del av New York bars träningsbyxor endast för studioinspelningar, vilket gav dem smeknamnet "studiobyxor". Men det var inte bara Queens som bröt formen. I Compton, Los Angeles, kom totalt svart på modet;

När pengarna strömmade in i hiphopbranschen uppstod två stilar: B-Boy/B-Girl och Flyboy/Flygirl. De första höll fast vid sina rötter och försökte se ut som typiska breakdansare, vilket antyds av bokstaven "B" i namnet. Den andra försökte bli "buppy" - svarta yuppies. De mest populära märkena i denna grupp var U.S. Polo, Timberland och Tommy Hilfiger. Den senare fick kultstatus tack vare sin välgörenhetskampanj: Hilfiger kom personligen till de fattigaste delarna av Harlem och Bronx för att dela ut saker till de behövande.

Tidens verkliga fenomen var Dapper Dan, den bästa couturier i Harlem. Designern, vars riktiga namn är Daniel Dan, klippte saker från kända märken och skapade nya verk av dessa stycken med stora inskriptioner med namnen på märkena. Alla hiphopare gjorde sitt bästa för att visa att de hade dyra saker på sig. Gucci-inskriptionen var särskilt populär. I slutet av 80-talet tillät välstånd redan rappare att titta på smycken. Det var då som män började bära tjocka guldkedjor och flickor började bära stora guldörhängen.

Gangster och rasist

Rapparens framträdande var en fortsättning på hans musik. I slutet av 1980-talet förvandlades hiphop från en dans- och underhållningsgenre till en intensivt social. Huvudtemat var det svåra livet i gettot – fattigdom, rasmässig ojämlikhet och social orättvisa. Medborgarrättsaktivister, särskilt Black Panthers, blev hjältar och inspirationer för många. Afrikanska motiv och militära mönster blev en återspegling av dessa processer inom mode. Traditionella afrikanska kentemönster, ljusa färger, leopardtryck och distinkta frisyrer som cornrows och voluminösa afros ställdes intill svarta militäruniformer, kepsar och de svarta nationalistiska färgerna svart, grönt, gult och rött.

Foto: Jane Caine / ZumaPress / Globallookpress.com

I början av 1990-talet vände sig rapparna till brottsteman. Gatuskjutningar, droghandel, prostitution, rån och rån var vardag i svarta stadsdelar. Unga rappartister romantiserade den kriminella kulturen inte värre än ryska chansonniers. Samtidigt öppnade rapparnas popularitet vägen för dem till den röda mattan av prestigefyllda utmärkelser. Nästan för första gången fick vanliga svarta killar från gatorna tänka på sin formella image. Och de hämtade inspiration från bilden av gangsters från förbudstiden: tredelade kostymer, dubbelknäppta jackor, hattar och till och med pince-nez - på den här bilden försökte 2Pac, Notorious B.I.G., Snoop Dog och Dr Dre se ut som Vår tids Al Capone. De betonade sitt ursprung med massiva guldringar, diamantörhängen och guldinramade glasögon.

Det fanns mer originalitet bortom röda mattan. Sporttröjor och ärmlösa linnen, populära i NBA på den tiden, kom på modet. Uniformen gjorde det möjligt att betona rapparens koppling till sin hemstad eller visa sin goda inställning till en viss spelare. Snusnäsdukar och basebollkepsar uteslutande med platt visir har vunnit enorm popularitet. Med dessa två tillbehör kan du skapa otaliga utseenden. Inom skor är det dags för Timberlands, som bars obundna, och Adidas Superstar ersatte Nike Air Jordan sneakers i rapparnas hjärtan. Trots att den första modellen från hans inspiration kom ut 1984, fick de rejäl popularitet i hiphopmiljön redan på 1990-talet. Kärleken till skrymmande hoodies och baggy jeans, som ofta hängde på höfterna, har inte heller försvunnit.

Många rappare försökte skapa en individuell bild och experimenterade. Notorious B.I.G., till exempel, nämnde inte bara den australiensiska tröjatillverkaren COOGI i sina kultlåtar One More Chance (Stay With Me Remix) och Big Poppa, utan fyllde också sin garderob med dess produkter. Kanye West valde en tröja med en björn från Ralph Lauren. På så sätt skapade den unge rapparen inte bara en för en rappare okaraktäristisk image, utan hyllade också två afroamerikanska gäng från Brooklyn, vars särdrag var kläder uteslutande från Ralph Lauren. Naturligtvis stulna kläder.

Streets vs dandies

På 2000-talet slutade hiphopen äntligen att vara en subkultur och blev mainstream. Många gangstarappare dog, andra fängslades och de som överlevde gick in i branschen. Rappare gillar och förblev trogna den gamla goda streetstilen med dess tröja, bandanas, vida jeans och militärbyxor. Mycket stora guldsmycken med ett överflöd av diamanter förblev på modet. Sneakers, som många rappare entusiastiskt samlade på, var också föremål för särskild respekt. Förutom de traditionella Nike, Adidas och Puma, började även de tidigare ansedda popmärkena Converse och New Balance åtnjuta respekt.

Men Sean Combs, mer känd som Puff Daddy, P.Diddy eller helt enkelt Diddy, förde rörelsen som började inom hiphop till modevärlden till sin logiska slutsats. Combs bar inte bara dyra kostymer utan 1998 började han tillverka dem under sitt eget varumärke, Sean John. Shawn Corey Carter, känd som Jay-Z, som var med och grundade sportklädesmärket Rocawear 1999, var inte långt efter. Rapparnas beteende har också förändrats. Om festerna på 80-talet inte var långt borta från de första gatusessionerna, förvandlades den årliga vita festen, som Sean Combs var värd på sin herrgård i Hamptons, till en riktig tävling om titeln som den mest stilfulla afroamerikanen.

En riktig revolution inträffade med hiphopmodet för kvinnor. I slutet av 80-talet föredrog kvinnliga rappare – som rappare – voluminösa sportjackor och vida byxor, men på 1990-talet kom sexualiteten på modet. Bland trendens pionjärer var Lil' Kim och Foxy Brown, som bar ett minimum av kläder, och resten betonade positivt feminina charm. Den unga R'n'B-stjärnan Aliya dog mycket ung, men lyckades sätta sin prägel på hiphopmodets utveckling. Hon kombinerade gammalt och nytt genom att para ihop militärbyxor med sportjackor direkt över en sport-bh.

Inga regler

På 2010-talet föll de sista bastionerna av gammaldags hiphopmode. Coola svarta killar tycker inte längre att det är skamligt att dyka upp offentligt i baseballkepsar med böjda visir, jeans behöver inte längre vara vida och rosa har blivit lika passande som totalt svart eller militärt. För att göra saken värre började svarta killar bära väldigt snäva skinnies och till och med damkläder. Borta är de massiva guldkedjorna, som, om de dyker upp, bara finns i musikvideor. Vissa rappare har till och med bytt guld mot pärlor och vävda armband. Nästan den enda som uppträder i guld offentligt är 2 Chainz, vars pseudonym förpliktar honom. Tupac Shakur och Biggie Smalls vänder sig förmodligen i sina gravar över detta.

Samtidigt har streetstyle, som var ett attribut för Compton och Bronx för 35 år sedan, nu blivit mainstream inte bara i USA, utan även i Europa och Asien. Du behöver inte vara en rappare för att bära Timberland-stövlar utan snörning och med tungan nedvänd. Flatbrättade basebollkepsar har blivit en del av den officiella utrustningen för många idrottslag inom ett brett utbud av sporter. Och det är inte bara svarta idrottare som bär dem. Till exempel, i Formel 1, bärs en keps med ett platt visir inte bara av de vars far kom från Grenada, utan också av en finländare.

Total-black har expanderat bortom Compton, Los Angeles och hela västkusten, och röda träningsbyxor bärs inte bara i studion, inte bara i Queens, och inte bara i par med Adidas. Den kanadensiska rapparen Drake, till exempel, deltar i matcher med sitt favoritbasketlag, Toronto Raptors, i den här looken. "Jag drömmer att en dag på de röda kullarna i Georgien kommer söner till tidigare slavar och söner till tidigare slavhållare att kunna sitta tillsammans vid brödraskapets bord", sa King i sitt berömda "Jag har en dröm"-tal. Om han var pastor 2018 skulle han kanske vara nöjd. Svarta killar har klät sig som framgångsrika vita killar länge, och vita killar gillar ghettosvarta killar. Slavars och slavägares ättlingar kanske inte delar ett gemensamt bord, men de handlar i samma butiker.

Rapkulturen har blivit så populär att även de som tills nyligen inte strävat efter att se ut som artisterna av denna musik nu ställer sig frågan - hur klär sig rapparna?

Trots det faktum att rapartister visas på TV varje dag i videor och olika program, förblir frågan om hur man klär sig korrekt i denna stil öppen. Samtidigt har denna stiltrend blivit särskilt populär de senaste åren - det är inte provocerande kläder, som kännetecknas av särskild komfort och unika detaljer.

Rapstilens historia

För första gången dök den stil att klä sig som rapparna nu föredrar runt 70-talet av förra seklet i de fattiga stadsdelarna i New York. Då var huvuddraget i denna stil inte själva kläderna, utan hur de bars. Till exempel, redan då fanns det en trend att bära jeans och byxor utan bälte, sänka dem till höfterna så att underkläder var synliga. I det här fallet kan du använda vanliga saker, som t-shirts och träningsbyxor, som inte köptes i en dyr butik, utan i billiga affärer eller till och med på marknaden.

Enligt en teori är världen skyldig amerikanska fångar utseendet på rappkläder. De hade inte möjlighet att bära bälten, och deras uniformer passade inte alltid, så deras byxor halkade ner. Och efter att ha lämnat fängelset fortsatte de att klä sig på det här sättet och visade dem i deras område vem som var framför dem.

Idag har rappstilen blivit mycket populär och representerar en speciell klädstil, nära besläktad med musikrörelsen med samma namn. Rappare över hela världen föredrar denna stil inte bara för sina framträdanden, utan också för vardagen.

Vilka kläder ska man välja?

Du kan förstå vad rappare bär helt enkelt genom att titta på flera representanter för denna subkultur. Det finns inget speciellt i deras kläder - det är bekväma saker som ser ganska massiva eller lösa ut. Sådana kläder bör ge fri rörlighet, eftersom rapstilen anses vara idealisk för breakdance.

Men det är inte bara bekvämligheten som utmärker rapparnas klädsel – deras outfits har också funktioner i designen. Både enkla modeller och de som är dekorerade med olika inskriptioner och mönster kan användas här. Vanligtvis, i designen av rappartröjor, används specialtryck på tyg - utskrifter, eftersom denna metod för att applicera bilder gör att du kan överföra absolut alla önskemål från konsumenter till T-shirts och sweatshirts.

På tal om vad rappare har på sig, det finns flera huvudelement i deras outfits som bör lyftas fram:

• 1. Byxor och jeans. Standard för denna stil är vida byxor, som inte bärs i midjan, utan vid höfterna. Träningsbyxor är vanligast, men denimalternativ är också populära.
• 2. T-shirts och linne. Det är nästan omöjligt att föreställa sig en rappare utan en lös T-shirt eller linne. Dessutom är sådana saker vanligtvis dekorerade med tryck eller ränder.
• 3. Tröjor och hoodies. Breda sweatshirts med dragkedja, hoodies eller sweatshirts anses också vara "måste" - de måste finnas i garderoben. Modeller med huva är särskilt populära. Modet att bära föremål med huva har sitt ursprung bland graffitiälskare - en sådan detalj hjälpte till att snabbt dölja ansiktet.
• 4. Jackor. De viktigaste alternativen för ytterkläder för rappare är sportjackor med ljusa och originaltryck. Sådana saker kompletterar perfekt hela bilden. Jackor används ofta inte bara i kallt väder som ett speciellt inslag i bilden.
• 5. Hattar. Rapparstilen har ett ganska stort utbud av hattar – baseballkepsar, bandanas och swag-style hattar. Och medan bandanas gradvis bleknar in i bakgrunden, har baseballkepsar och hattar varit populära i många år. En speciell egenskap hos baseballkepsar är deras raka visir.
• 6. Skor. Oftast väljer rappare sneakers. De kan vara olika - långa eller korta, gjorda i en mängd olika färger. De flesta tycker att de fortfarande borde ge företräde åt höga vita sneakers.
• 7. Tillbehör. Utan tillbehör är det svårt att få en komplett och riktigt snygg rapplook. För detta ändamål används armband och kedjor med hängen.

Genom att använda olika kombinationer av sådana saker kan du få många olika rapstilar varje dag.

Rapper stil för en tjej

Rapparstilen är inte bara ett manligt alternativ; det rättvisa könet blev också kär i detta sätt att klä sig. Hur klär sig kvinnliga rappare? Det speciella med den kvinnliga versionen av denna stil är tillägget av nåd och femininitet. För detta används tighta T-shirts och korta kjolar. Flickor, klär sig i rappstil, föredrar också nödställda jeans, såväl som korta shorts gjorda av detta material.

Tjejer måste också använda tillbehör, men till skillnad från män är deras val mycket större, eftersom du kan bära örhängen och armband.

Typer av stiltrender inom rapkulturen

Det finns många stilar som i allmänhet klassas som rapkultur. Jo, R&B anses vara den mest populära genren. Skillnaden mellan dessa kläder och rapkläder är att den inte bara är designad för att vara bekväm utan också för att förföra, eftersom R&B-musik anses vara klubbmusik. Denna stil av rapkultur är något glamorös, även om den överlag är lika.

På senare tid har det dykt upp folk som kallar sig baggers. Utåt skiljer de sig inte mycket från rappare, men de har en viktig egenskap - de tillhör icke-traditionell sexuell läggning. Deras garderob måste innehålla lösa T-shirts och sweatshirts med luva, samt vida byxor med avsmalnande muddar i botten.

Backpackers, å andra sidan, föredrar ett minimum av kläder (rappare klär sig ofta i flera lager), eftersom rörelsefrihet är viktigt för dem - de reser mycket och bekväma saker gör resor mycket roligare. Och i alla fall måste deras outfits vara absolut bekväma, så de föredrar lösa T-shirts och byxor, bekväma T-shirts och shorts.

Vilken stil av rapkultur du än väljer har de samma grund - frihet och bekvämlighet kombinerat med original design.

Ministeriet för utbildning och vetenskap i Ryska federationen

Statens läroanstalt för högre yrkesutbildning "Mari State University"

Fakulteten för pedagogik och psykologi

Institutionen för förskola och socialpedagogik

ungdomssubkultur

"Rappare"

Inflytande på personlighetens socialisering

Specialitet 050711.65-Socialpedagogik

Avslutad:

Elev i grupp SP-24

Gorelov A.I.__________

Lärare:

Vetenskaplig chef

Docent vid institutionen för förskola och

Socialpedagogik,

Kandidat för pedagogiska vetenskaper Chaldyshkina N.N.________

Yoshkar – Ola

Introduktion.

1. Historien om subkulturens uppkomst.

2. Rapparstil.

3. Hiphopmusik.

4. Effekten av subkultur för ungdomsrap på individen.

5. Prognos för utvecklingen av rapkulturen i Ryssland.

Förteckning över använda källor och litteratur.

Introduktion.

Rap(Engelsk) rappa, rappa) är ett rytmiskt recitativ, vanligtvis läst till musik med ett tungt beat. Rapartisten kallas rappare(inte att förväxla med rappare), eller den mer allmänna termen MC.

Rap är ett av huvudelementen i hiphopmusikstilen; används ofta som en synonym för hiphop. Men rap används inte bara i hiphopmusik, utan även i andra genrer. Många trum- och basartister använder rap. I rockmusik finns det i sådana genrer som rapcore, nu metal, alternativ rock, alternativ rap och några andra, till exempel nya riktningar av hardcoremusik. Popmusiker och moderna RnB-artister använder också ofta rap i sina kompositioner.

Historien om subkulturens uppkomst.

Rap i sin moderna form dök upp på 1970-talet bland afroamerikaner i Bronx, dit den "exporterades" av besökande jamaicanska DJ:s. I synnerhet kallas DJ Kool Herc grundaren av rap. Rap ​​var ursprungligen inte för kommersiella ändamål, utan för nöjes skull, och till en början gjordes det främst av DJs. Dessa var enkla rimkupletter riktade till publiken.

Spridningen av rap underlättades avsevärt av svart amatörradio, som spelade musik som var på modet bland svarta och snabbt tog upp den nya stilen. Orden "rap" och "rappare" blev fast etablerade som en stil tack vare The Sugarhill Gangs låt "Rapper's Delight" (1979). En av de första som kallades "rappare" var radiovärden Jack Gibson, med smeknamnet Jack the Rapper. Han organiserade en av de första rapkongresserna.

Att framföra rimsånger på gatorna är fortfarande en tradition i svarta stadsdelar än i dag. Därtill kommer den s.k "battles" är verbala dueller där två rappare bråkar samtidigt som de behåller rim och rytm. Strider kan inte bara vara svordomar, det kan vara presentation av rimmad text om ett visst ämne

Termen "hip-hop" för att beskriva genren dök upp på 80-talet. Dess introduktion tillskrivs antingen Afrika Bambata eller till Grandmaster Flash. Hiphopgenren och kulturen nådde sin höjdpunkt i popularitet på 1990-talet. "Hip-hop" hade också ett allvarligt inflytande på R'n'B-musik.

Rapper stil.

T-shirts, sportjackor, "baseballkepsar" med visiret vänt mot baksidan av huvudet, hattar, kedjor, ryggsäckar - en typisk bild av en modern rappare. Lägg till detta tjocka skjortor i kombination med trumpetjeans, smycken, och bilden kommer äntligen att ta form. Kläder skiljde unga människor från den grå massan av vanliga människor från det första ögonblicket av födelsen av "rap"-subkulturen. Idag är det inte längre bara kläder, det är stil och det är mode.

Tonåringar – studenter och skolbarn – är de främsta representanterna för "rap"-kulturen eller "rap"-subkulturen, som experter kallar det. Det finns inga krav för att gå med i dess led: lyssna på rap, klä dig och prata som en rappare!

Det är hela stadgan. Sanna rapfans skiljer sig något från den stora armén av andra älskare av "talande" musik. Deras inställning till sin omgivning är ironisk och låtsasförakt. Deras stil är "bred". Vida byxor som glider av höfterna och "sopar" golvet, stora storlekar (som från en pappas axel), skjortor som hänger ner till knäna - ofta säckiga, men rena, vardagskläder av amatör- och professionella rappare.

Modekännare hittar olika förklaringar till klädstilen som antagits i "rap"-subkulturen. Eftersom "rap" är kulturen för långt ifrån de rikaste delarna av befolkningen, är ursprunget till dess element huvudsakligen förknippat med enkla faktorer som är förståeliga för alla. Man tror att stora kläder "kom" in i modet för rappare från USA, där universella kläder gjordes för fångar - för att passa alla. Dessutom är det vanligt att äldre (pappor, bröder) lämnar över sina kläder till de yngre. I moderna förhållanden är det också ganska enkelt att skapa en "rappare"-outfit: dessa kläder kan köpas billigt på klädgrossistmarknader, även där asfalten är dålig eller i "andra hand".

Samtidigt är rapparnas mode inte så förenklat. Idag har mycket uppmärksamhet ägnats smycken. Man tror att denna "avläggare" kommer från de afroamerikanska getton, där smycken på bästa och enklaste sätt bestämde en persons status. Inflytandet från kriminella, som deltog i bildandet av subkulturen, spelade också en viktig roll för att öka betydelsen av smycken.

Allt detta påverkade avsevärt valet av unga människor, som medvetet definierar rap inte bara som en riktning inom musiken, utan också som en livsstil. Detta leder till krav på kläder, önskan att se ut som rapstjärnor och behovet av att visa sin status.
På senare tid har det skett en aktiv marknadsföring av webbplatser och utvecklingen av olika områden inom rap, grupper och rappklubbar håller på att skapas.

Sedan 80-talet har stora sportkläderstillverkare arbetat aktivt med hiphopkultur i USA. Som du märkte spelade flera områden i New York (Harlem, Bronx) en stor roll i utvecklingen av rap- och hiphopkulturen i allmänhet. Allt som "gatuledarna" började bära började bäras av hela subkulturen och ett stort antal "vita amerikaner" som var förtjusta i breakdance, graffiti eller rap.

Hiphopmusik.

Hiphopmusik är ganska varierande. Det må vara enkelt, men samtidigt intressant och melodiskt. Dess grund är beatet - låtens rytm. Vanligtvis finns det en accent på vartannat slag (backbeat):

-Klappa (klappa) - ett enda ljud som liknar klapp.

-Snara, snara(Engelsk) snara) - ljudet av blytrumman, klart och kort.

Slagverk (som visselpipor och kedjor) kan också användas för backbeat.

Ett annat viktigt element är kicktrumman (inte att förväxla med basen). Utbudet av musikinstrument inom hiphopmusik är ganska varierande. Den kan också bestå av klaviaturmelodier, blåsmelodier och många datorljud (bas, effekter).

« Hiphop som ett kulturellt fenomen inom gatukonst eller storstadskonst (underground, åtminstone i början av sin historia) omfattar tre olika riktningar: 1. Målning/design - "Graffiti"("Graffity" - "repad") väggmålningar och teckningar;2. Dansstil - "Bromsning"("breakdance") är en unik dans i sin plasticitet och rytm, som sätter modet för hela hiphopkulturen - sportkläder 3. Musikalisk stil - "Rap"(”rap”) rytmiskt recitativ med tydligt definierade rim och en musikalisk rytm satt av DJ:n. Rap har tre klassificeringar: "snabb rap" (en rappare pratar med en annan); "livs"-rap (innehåller ofta obsceniteter); "kommersiell rap" (hip-hop, r`n`b och dansrap). Vanliga roller i kålrot: · "DJ"- "disc jockey" eller "DJ", deras uppgift inkluderar programmering av rytmen på en trummaskin, sampling, manipulering av vinylskivor, d.v.s. skapa en musikalisk bakgrund; "FRÖKEN"- "Microphone Controller" eller "Master of Ceremony" är de direkta artisterna av rim; Dansare- olika dansare som kompletterar MC:s framträdande.

Effekten av subkultur för ungdomsrap på personlighet.

Det huvudsakliga sättet att subkulturen för ungdomsrap påverkar samhället är RAP (eller recitativ). Innebörden av texten i rap är avgörande, eftersom den ursprungligen bildades som en protest subkultur, så rap tog sloganformer. I själva verket kan rap kallas melodisk recitation. Huvudsaken i rap är rytmen av ord och text. Med skickligt urval av ljud i rap uppnås effekten av melodi i enkelt uttal (läsning) av texter. Trots den uppenbara enkelheten i tillvägagångssättet är det mycket svårt att bli en mästare, eftersom att läsa texter inte bör vara monotont, utan minnesvärt, därför är det korrekta urvalet av rim, intonationer och allitterationsprincipen av stor betydelse. Naturligtvis finns det inte bara engelskspråkig rap. Franska, tyska och spanska artister är också vida kända. Rap har ständigt blivit populärt och nu har denna trend bara intensifierats. Därmed drar vi slutsatsen att en subkultur inte är något annat än ett försök från unga människor att hävda sig på bekostnad av vissa värderingar, som i det här fallet tas som en konstant och grundläggande princip för livet.

Prognos för utvecklingen av rapkultur i Ryssland.

Inflytandet från västerländsk kultur, mode och musik har haft en stark inverkan på den ryska ungdomens världsbild. Men till skillnad från väst, uttrycks modet för rap- och hiphopmusik i Ryssland endast i hur unga människor klär sig, rör sig och förmedlar sina tankar till publiken på ett visst sätt, precis som kända västerländska rappare gjorde och gör. I grund och botten talar vi om en konsumtionskultur, inte ett sätt att leva. Rap i Ryssland är i själva verket ett stort kommersiellt projekt som ger betydande avgifter till rappartister och deras producenter. Fansens svar på artisters kreativitet, såväl som personlig och kreativ självbekräftelse i en viss miljö av showbusiness och självförverkligande är de krafter som motiverar "rapstjärnor" att fortsätta sin kulturella marsch genom tonåringars och tonårsvärlden. ungdom. Det är ganska svårt att förutse exakt hur rapindustrin kommer att utvecklas i Ryssland i framtiden. Rysk rap i Ryssland är nära direkt kopplad till showbusiness, eller snarare, är en integrerad del av den, och det skulle vara logiskt att anta att rap kommer att utvecklas i samma takt som andra massprojekt i den ryska musik- och showervärlden. Slutsatsen antyder sig själv - så länge som rapmusik ger moralisk och materiell tillfredsställelse, både för dem som gör den och för dem som konsumerar den, kommer rap i Ryssland att utvecklas och blomstra, få nya former, undertyper, anhängare, beundrare, såväl som fiender, illvilliga och, naturligtvis, avundsjuka människor, eftersom denna typ av ungdomssubkultur anses vara ganska "dyr", kan du bli övertygad om detta genom att läsa den här artikeln.

Varje person är ett fan eller anhängare av en viss subkultur. Även om en man eller kvinna redan är över trettio, fanns det fortfarande en tid då de brinner för musik av en viss genre. En av de fashionabla trenderna är rapkulturen, som unga älskar väldigt mycket. Handla om, hur rapparna klär sig och vilka stilar de kan använda i kläder, kommer vi att berätta.

Det finns en version enligt vilken rapparnas kläder härstammar från fängelseuniformen, där rappen uppfanns av svarta fångar. Generellt sett kan fans av rapkultur bära följande garderobsartiklar.

• Stora T-shirts och hoodies. På tal om manliga representanter för rapkultur, älskar de dessa saker eftersom de är bekväma och inte begränsar rörelsen och expanderar också visuellt silhuetten. Även en smal kille kommer att verka lite större i en sådan klädsel, än mindre bredaxlade, pumpade män. Om en rappare ska på en showdown med en annan rapparklan, kommer att bära stora T-shirts eller huvtröjor skapa en illusion av en ökning av antalet personer som är närvarande vid "mötet". T-shirts kan innehålla olika inskriptioner som är relevanta för hiphopkulturen, bilder av rapvärldens "huvudskurkar".
• Vida byxor. Lågt hängande breda byxor är ett annat fashionabelt inslag i rapparens bild. Dessa kan vara tighta jeans med ett överflöd av patchfickor med kardborrefästen, dekorerade med hängande kedjor eller utan dem. Man tror att byxorna ursprungligen var vida för att bära vapen, alkohol och droger. På grund av att antalet lass var stort blev byxorna sänkta, som vi känner dem nu.
• Keps. Rapparens keps har ett rakt visir och bärs på en bandana - en speciell halsduk gjord av spandex. Denna typ av halsduk kallas även duregi. Halsduken är nödvändig för att rapparens mössa inte ska flyga av. Själva kepsen är en del av rapparnas utrustning. I en hand-to-hand-kamp, ​​om du faller, kommer det raka visiret att hindra dig från att slå ditt huvud på asfalten.
• Jackor. Rappare föredrar jackor som är lika stora som T-shirts. Detta kan vara en Alaskan jacka, en voluminös dunjacka eller en skinnjacka.
• Sneakers, sneakers. Sneakersna har en stor stigning, är ganska breda och kan vara med snörning eller kardborreband. Om vi ​​pratar om sneakers, bör det noteras att de bara kan vara vita. För kallt väder bär rapparna Timberland-stövlar - grova beige stövlar från märket Timberland.
• Medaljonger. Olika medaljonger indikerar att rapparen tillhör en viss klan. Varje klan har sin egen medaljong, som bärs på en lång kedja runt halsen. Medaljongen kan vara i form av en kaststjärna och samtidigt vara ett medel för självförsvar, och den kan även ha namnet på det klädmärke som rapparen föredrar eller namnet på rapparen själv.

Tjejernas rappstil sammanfaller till stor del med herrstilen - vida byxor, Timberlands, T-shirts. Det finns dock vissa skillnader som ingen i hiphop-miljön kommer att fördöma det rättvisa könet för att ha accepterat.

• Byxor. Liksom män bär damer byxor med vida ben, men en låg midja är acceptabel för dem. En tjej kan bära vida träningsbyxor, jeans eller byxor gjorda av annat tyg.
• T-shirt. Damer behöver inte lägga till extra volym för att se bredare ut. Tvärtom, för det rättvisa könet är det mycket viktigare att betona skönheten i kvinnliga kurvor och bära en åtsittande T-shirt som avslöjar aptitretande kurvor. T-shirten eller T-shirten ska vara kort för att visa en platt mage. Du kan bära en paita med luva eller en kort kofta över en topp eller T-shirt.
• Vadderade västar dekorerade med päls. De kan bäras av kvinnliga rappare över en topp, T-shirt eller linne.
• Dekor. En tjej måste vara oemotståndlig, speciellt om hon är en rappares flickvän. Olika inskriptioner och glänsande element dekorerade med strass eller paljetter är välkomna.

De mest populära stilarna för rapkultur i vårt land är följande subkulturer:

• R&B. Denna kultur är känd som sin egen, men hiphopen påverkade dem och därför föddes en separat rörelse. Representanter för R&B-raprörelsen lyssnar på "neo-soul", en lätt version av rap, och bär inte basebollkepsar eller alltför stora smycken, vilket gör att "rena" rappare blir galna. Deras kläder har mer uttalade, snarare än baggy former. Det kan vara jeansbyxor med låg midja, dekorerade med smala eller frekventa hål, remmar med eget namn på spännena, sneakers, boxersneakers och stora glasögon. För att bli en av representanterna för en sådan subkultur måste du ha en hög inkomst, eftersom dyra märkeskläder och smycken välkomnas i denna miljö. Sådana människor är inte intresserade av rapartisters biografi och kulturhistoria, så de kan snabbt tappa intresset för rap och välja en annan klädstil och världsbild.
• Backpackers. Denna grupp har inga tydliga tecken på vilka det skulle vara lätt att identifiera anhängare till en sådan rörelse. I backpackers världsbild finns en vilja att resa och en brist på all koppling till området. Backpackers bryr sig inte om vart de åker för att resa; faktumet av en sådan händelse är mycket viktigare för dem. Representanter för denna "publik" älskar icke-kommersiell rap, relevant för 90-talet av förra seklet. En karakteristisk egenskap i bilden av anhängare av denna rörelse är en ryggsäck som bärs över axeln. Backpackers undviker populärmusik som spelas på radio och tv och hatar lyx. Huvudkravet för deras kläder är att det ska vara bekvämt för att kunna resa smidigt. Dessa kan vara sneakers, en jacka med huva, lösa khakibyxor eller en lös T-shirt. För att komma in i en sådan "cirkel" måste du kännetecknas av ett rikt sinne och höga förmågor.
• Baggers. Dessa människor breakdancerar inte, målar inte graffiti eller lyssnar ens på rap. De gillar bara den klädstil som riktiga rappare väljer. Baggers bär vida träningsbyxor instoppade i high-top sneakers, jackor och västar med huva och vida T-shirts. Baggers byxor floppar inte runt och samlar smuts som rappare gör. Benen är antingen instoppade i skorna eller har muddar eller resår. Det viktigaste är att detta lager av människor vägrar röka och dricka alkohol.

Swag-kultur som en modetrend inom rappkulturen

Ordet swag dök upp tack vare låten "Turn my swag on" av Soulja Boy, som kan översättas som "Rate my style." Detta ord har dock ingen specifik översättning. Modern ungdom förstår ordet "swag" som en viss stil, ganska prålig, som används av rappare. Swag-looks kan kombinera inte bara element av hiphopkultur, utan också drag av glamour.

• Mikey. De kan ha sura färger, ljusa galna färger, street style inskriptioner. T-shirts kan vara en storleksordning större, och de kan också med fördel passa en kvinnas förföriska figur.
• Damasker. Dessa kan vara leggings med ett glamoröst leopardtryck, ljust rosa, blått, grönt.
• Byxor. Som byxor kan swag-girls använda vida byxor i hiphop-stil, såväl som smala ljusa byxor.
• Hoodies. Stora storlekar och närvaron av en huva är relevanta.
• Baseball keps. Stilen på baseballkepsar är lånade från rappare. Det raka visiret kan dekoreras med inskriptionen "Swag", dekorerad med strass, paljetter eller halvädelstenar.
• Dekor. Alla typer av glänsande element är välkomna. Dessutom, ju fler det finns, desto bättre och mer spektakulär blir bilden! Du kan bära lyxsmycken, dyra smycken, guldpläterade klockor osv.
• Skor. Sneakers, patrullskor, sneakers, söta skor med höga stiletter och klackar. Det skulle vara bättre om de var dekorerade med något glänsande!
• Solglasögon. De kan bäras även i molnigt väder för att försköna ditt utseende och skapa en originalbild. Glasögon med färgade plastbågar är populära.

Huvudattributet för swag-stilen är dess höga kostnad. Billiga analoga saker kan inte bäras, bara dyra produkter från erkända världsmärken!

Klä dig som en rappare eller förbli en rappare i hjärtat, det är upp till dig. När du väljer din nästa look och håller dig till en viss klädstil, glöm inte din ålder och humör. Om du fortfarande är ung, ändra modetrender åtminstone varje dag. Om du redan har vissa etablerade åsikter kan du unna dig en rappare "outfit" åtminstone för en dag!

Rapperkulturen dök upp först i South Bronx, en "svart" stadsdel i New York under första hälften av 70-talet. Dess grundare anses vara DJ Afrika Bambaataa, som lånade pseudonymen från Zulu-rebellledaren som kämpar mot de vita erövrarna. Det var Afrika som uppfann termen "hip-hop", som han kallade symbiosen mellan rapstil, koreografi och specifik musik.

På den tiden var rappkulturen ett unikt alternativ till det halvkriminella livet för unga afroamerikaner från svarta stadsdelar.

Tack vare hiphop kanaliserade aggressiva ungdomar sin energi till fridfulla kanaler och uppfann rimtexter (vagnar) där de lyckades sublimera sin negativitet. De så kallade "striderna" blev särskilt populära bland afroamerikanska ungdomar, under vilka rappare organiserade tävlingar för att rappa ut sina vagnar. Vinnaren av den verbala striden bestämdes av publiken och rapparen fick en summa pengar som huvudpris. Senare bildades en speciell rappstil av kläder, som vita ungdomar började bära.

Rap klädmärken

Hiphop-stilen kännetecknas av T-shirts, sweatshirts, linne, hoodies och hoodies gjorda i mörka och gråa färger, som idag har utökats till ljusare nyanser. Rapfans bär också jeans med mycket breda rör med en mycket låg midja, som visar fållen eller hela toppen av underkläderna. På så sätt uttrycker de sitt förakt för sociala normer för etik och kultur.

Joggingbyxor är inte mindre populära bland rappare, men huvudkriteriet för att bära dem är fortfarande deras otroliga bredd.

Moderna rappare anser att de mest ikoniska varumärkena är Adidas, Tribal Gear, Reebok, Nike, Puma, Hardflex, Carhartt och Dickies. Skor för denna subkultur produceras av samma tillverkare - till exempel måste varje rappare ha modeller av skrymmande sneakers eller sneakers från så populära företag som Superstar, Nike eller Adidas Forum. Bland tillbehören väljer fans av rapkultur att bära bandanas, armband, snygga baseballkepsar med en spade, såväl som smycken (till exempel i form av ett dollartecken), grillar (på tänder gjorda av ädelmetaller), massiva guldkedjor, dyra klockor och andra attribut rappare subkultur.

Om du bestämmer dig för att gå med i rapparens subkultur eller helt enkelt är ett ivrigt fan av denna trend, kan du förr eller senare vara intresserad av frågan om hur dess representanter klär sig. Så, vad har rappare på sig och vilka stilar använder de i kläder.

Instruktioner

Man tror att kläderna härstammar från fängelseuniformer, och själva rappen skapades av svarta fångar. Generellt sett kan fans av denna subkultur bära följande garderobsartiklar. Först och främst är det huvtröjor och stora T-shirts. Killar älskar dessa saker eftersom de är väldigt bekväma, begränsar inte rörelsen och expanderar visuellt siluetten. Även en smal ung man kommer att se lite större ut i sådan klädsel, för att inte tala om bredaxlade män med en atletisk byggnad. T-shirts kan innehålla inskriptioner som är relevanta för hiphopkulturen och bilder av kända "skurkar" i rapvärlden.

Vida, lågt hängande byxor är ett annat snyggt inslag i rapparens image. Det kan till exempel vara tjocka jeans med många lappade fickor och fästen, dekorerade med hängande kedjor eller utan dem. Det finns en version som till en början var rapparnas byxor vida så att de kunde bära vapen, såväl som alkohol och till och med droger. Eftersom antalet lass ofta var stort blev byxorna sänkta – som de kan ses nu.

Rapparens keps har ett rakt visir. Den bärs över en bandana - en speciell halsduk gjord av spandex. En av varianterna av en sådan bandana kallas durag, som bärs som ett bandage. Huvudduken behövs för att kepsen inte ska kunna falla av. Själva kepsen anses vara en obligatorisk del av rapparnas utrustning. Om du faller på asfalten under en hand-to-hand-kamp kommer det raka visiret att täcka ditt huvud från allvarliga skador.

Rappare föredrar jackor som är lika stora som T-shirts. Det här kan vara en överdimensionerad dunjacka, en Alaskanjacka eller en skinnjacka.
Representanter för rappkulturen bär sneakers och sneakers som skor. Sneakersna har en stor vrist, är ganska breda och kan vara med kardborreband eller snören. Om vi ​​pratar om sneakers är det värt att notera att de ska vara vita. För dåligt väder bär rapparna Timberlands - det här är grova skor i beige toner. Namnet på denna sko kommer från märket Timberland.

Olika medaljonger indikerar att rapparen tillhör en viss klan. Dessutom har varje klan sin egen typ av medaljong, som bärs på en kedja runt halsen. Ett sådant identifieringsmärke kan ha formen av en kaststjärna och samtidigt vara ett medel för självförsvar. Också på medaljongen kan det finnas ett namn som rapparen älskar, eller namnet på ägaren till denna dekoration.

Rapparens garderob består främst av löst sittande kläder, en basebollkeps med rakt visir och sneakers. Och under den kalla årstiden bär rappare puffiga jackor och baseballkepsar ersätts av stickade mössor.

Hiphopkulturen, som rap är en del av, föddes på platser där det inte är brukligt att bära byxor och flugor. Det var mycket bekvämare för killar som växte upp på gatan att bära jeans och lösa T-shirts. Idag har inte mycket förändrats och referenserna är fortfarande samma "pipor", hockeykepsar, sweatshirts och baseballkepsar med raka visir.

Hip Hop byxor

Rapparens byxor ska vara vida. Detta ger en viss frihet, och det ser lämpligt ut för kulturen. Man tror till och med att i en smal krets av sanna anhängare av hiphoprörelsen kan de som inte gillar sänkta vida byxor inte uppleva alla nöjen med rap.

Det finns många färgvariationer av byxor, men ofta föredrar män svarta eller blå jeans, dekorerade med färgade ränder och mönster. Glans, nitar, kedjor och andra dekorativa element är högt värderade. Populära hip-hop klädmärken som DC, Fallen, NY dekorerar jeans med massiva logotyper och bilder som är karakteristiska för klädlinjer.

T-shirts och sweatshirts för rappare

Människor som lever av rap, särskilt de som också tjänar pengar på det, föredrar löst sittande T-shirts och sweatshirts. Populära föremål bland dem är 1-2 storlekar större. T-shirten ska till och med "hänga" lite på axlarna, och dess längd ska säkert vara 10-20 cm under midjan.

Hoodies, även kallade paitas, har ofta huvor. Förresten, rappare gillar verkligen huvor. Du kan till och med kalla denna passion för att gömma ditt ansikte i skuggan av hood-kulten. Även om rapparna till en början valde kläder med huva på grund av deras passion för breakdance. Den här typen av dans innebär att du snurrar på huvudet och att göra det med en huva är mycket roligare än utan den.

Rapper hattar

Först och främst väljer rappare baseballkepsar med raka visir. Nu kallas dessa kepsar för snapbacks. De dök upp i garderoben hos hiphopkulturbeundrare, igen, tack vare passionen för att snurra på huvudet. Och en annan anledning är möjligheten att gömma dina ögon under visiret på en basebollkeps.

Panamamössor och stickade mössor ligger på andra plats i popularitet, beroende på säsong. Rapparnas panamahattar påminner i stil om huvudbonaden till hjälten från Sagan om rädsla och avsky i Las Vegas. Många rappare hämtar förresten också sin världsbild från den här boken.

Video om ämnet