Tatoveringer har lenge sluttet å være assosiert med kupler og er noe som bare en fange kan være stolt av. I dag er tatovering en hel kunst, konseptuell og underjordisk, en av måtene for selvuttrykk for både klienten og kunstneren. En tatovør er med andre ord en kunstner som bruker menneskekroppen som et lerret og nåler som børster. Å tatovere kan betraktes som en form for estetisk nytelse, siden kroppen din ikke bare er dekorert med et tvetydig mønster, men også på et psykologisk og fysiologisk nivå opplever du en lang rekke følelser forbundet med lykke, glede og opphøyelse. Hvis du er en kreativ person og elsker å gi folk søt smerte, så vil kanskje yrket som tatovør passe deg perfekt. Og vi vil på sin side fortelle deg hva du skal gjøre hvis en ny vektor dukker opp i livet.

Hvorfor du bør bli tatovør

Tatovering er ikke en ny oppfinnelse. Intrikate mønstre dukket opp på folks kropper lenge før det ble mainstream, og følgelig var det folk som gjorde det. Tatovering ble ansett som en nesten hellig prosess og fylt med mystikk. Til ære for å tegne dette eller det designet ble det organisert spesielle ritualer som fylte både tegningene selv og de skjelvende sjelene til eierne deres med dyp mening. I tillegg til spiritistiske betydninger, var tatoveringen også en sosial markør, som viser holdningen til eieren til en bestemt stamme, kanskje til og med til overklassen.

I dag har tatoveringen beholdt alle sine funksjoner, som selvfølgelig har endret seg litt over tid. En dyp mening er viktig i disse dager for nesten alle som lider av tatoveringer på kroppen, og det sosiale problemet er ikke avlyst.

Selvfølgelig, jo lenger du går, jo mer useriøse tatoveringer er det, men det kan ikke nektes at tatoveringer er spesielt populære i visse sosiale grupper: rockere, syklister, for eksempel. Folk som bærer et slikt eksempel på moderne kunst er som regel individer med en ganske akutt sosial posisjon, eller i det minste med et ønske om å være annerledes enn majoriteten.

Fra alt dette tyder konklusjonen på at et slikt håndverk er ekstremt populært og relevant i dag, noe som betyr at du ikke vil stå uten penger.

Hva bør en tatovør kunne?

Før du løper for å tilfredsstille behovene til unge marginaliserte mennesker, lytt til dette: en tatovering er en veldig vanskelig sak, som krever maksimalt ansvar, nøyaktighet, kreativitet og profesjonalitet. Selvfølgelig vil du fylle et par dusin partaks med alle disse før du begynner å lage i sin helhet, men selv i dette tilfellet bør du ikke glemme ansvaret du har for din klient/pasient. Hvorfor tålmodig? Ja, fordi ditt nye yrke er like samvittighetsfullt som en hvilken som helst lege, fordi du vil ha å gjøre med menneskekroppen, huden, blodet, sjelen, og derav behovet for å være utholdende fysisk og psykologisk.

I tillegg til grunnleggende kunnskap om menneskets anatomi (det er her biologikurset i 8. klasse kom godt med), må en tatovør være kreativ av natur og minst forstå de grunnleggende postulatene om kunstnerisk dyktighet. Du bør ikke tro at du må oppgradere fra kunstskolen, men å trene genialiteten din i noen kunstkurs er en veldig god idé.

Kunnskapen du vil tilegne deg der vil hjelpe deg med å enkelt redigere enhver skisse, og ideelt sett lage din egen, improvisere når kunden ønsker det, og også overføre all denne skjønnheten til huden med høy kvalitet.

En annen viktig egenskap som enhver tatovør bør ha er nysgjerrighet. Du vil måtte følge med på trender, nye retninger og teknikker, hva som blir slått og hva som blir avbrutt, samt nye produkter innen utstyr, maling og andre tekniske problemstillinger.

Hvordan bygge et omdømme

Omdømmet til en tatovør er veldig viktig, siden det er direkte relatert til om folk vil velge deg til å implementere planen deres, og selvfølgelig til hvor mye du vil motta for arbeidet ditt. Virkelig profesjonelle mestere mottar ganske mye penger, og verkene deres er gjenkjennelige på kroppen på samme måte som Van Goghs malerier. Dette er alt fordi en virkelig god artist har sin egen stil og stil innen tatoveringskunst, noe som skaper et rykte som går langt foran ham.

Ikke alle kan oppnå slik mestring, og ikke på kort tid. For å bli en ekte tatoveringsguru, må du trene mye, hele tiden forbedre deg og glemme skjønnheten i plagiat. Blant tatoveringsmengden er ingenting verdsatt så høyt som din individualitet i arbeidet ditt. Ønsket til kundene dine om å fylle seg med skissene dine er uvurderlig, både for deg og ditt rykte. Følgelig, hvis du vil være kul, slipp kreativiteten løs.
Men du bør heller ikke overse muligheten til å lære av de beste, fordi hjelpen fra andre verdige mestere vil være svært nyttig for å utvikle profesjonaliteten din.

Ved å gjenta etter noen andre, kan du utvikle din egen, det viktigste er å kontrollere denne prosessen.

I tillegg til de tekniske finessene i hver tatovørs personlige erfaring, vil kommunikasjon med kule gutter gi deg muligheten til å holde deg oppdatert og strebe etter fortreffelighet.

I tillegg til perfeksjonisme, kreves det at en ekte profesjonell behersker mange tatoveringsteknikker og spesialiserer seg på en eller flere av dem. Ofte er det dette som avgjør kundens valg, fordi mange av dem er svært kunnskapsrike om hva de ønsker og hvordan det skal se ut.

Hvordan øve mer effektivt

Til tross for at det er mange mennesker som ønsker å stappe seg med noe veldig hemmelig, er du fortsatt begrenset med forbruksvarer for trening, fordi en person ikke er et stykke papir; du kan ikke krølle det sammen og brenne det. Men for nybegynnere som deg fant de opp kunstskinn, som er så nært som mulig i sine egenskaper til naturlig materiale. På den kan du øve av hjertens lyst, eksperimentere med teknikker, fargevask og kvaliteten på tegningen. Etter slik hjelp vil det være lettere for deg å frigjøre deg selv i en reell situasjon, selv om, tro meg, det vil være mange nye følelser, og uten et par deltakere vil det ikke være mulig. Hva kan du gjøre, du må lemleste vennene dine gratis, men du vil ikke gjøre noe i kunstens navn.

Tatoveringsferdighetstrening

Hvis du tror at selv etter hard trening på kunstig hud kan du gå rett til en tatoveringssalong og glede kunder med din vilje til å skape, så har vi det travelt med å bringe deg litt tilbake til jorden. Ingen vil gi en jobb til en mester som ikke har et sertifikat for passende opplæring. Enhver tatovør som respekterer seg selv og andre bør gjennomføre kurs for tatovører. Du kan selvfølgelig alltid åpne din egen salong, men husk at vi sa at det viktigste for en tatovør er ansvar, så sørg for at du har nødvendig opplæring før du begynner å jobbe.

Å lære kunsten å tatovere i dag er like enkelt som å få en. Mange salonger lanserer spesialkurs eller åpne tatoveringsskoler basert på salongen. De som vanligvis er flinke i denne saken og er klare til å lære alle som ønsker å gjøre det, samles som regel her. Opplæringen dekker ikke bare kunsthistorien, som du kanskje tror, ​​men inkluderer viktige punkter som enhver mester bør gjøre om til sine profesjonelle vaner. På spesielle tatoveringsskoler vil de lære deg å forstå tatoveringsteknikker og jobbe i hver av dem, vise deg hvordan du monterer, demonterer og rengjør utstyret ditt, hvordan du jobber med maling, blander og velger riktig farge, avhengig av hudtype. , og, du i subtilitetene i strukturen til menneskekroppen, slik at når du arbeider med årer og arterier, får du ikke problemer.

Du kan finne kursene du er interessert i på Internett, siden tatoveringssalonger åpner hele tiden, og mange av dem spesialiserer seg på opplæring.

Det er best å kontakte tatoveringssalonger med godt rykte og kvalifisert personale, hvor du også kan vurdere fremtidige ansettelsesutsikter. Vi anbefaler deg å sjekke ut den kule salongen

Det er forskjellige teknologier for trening, for eksempel er det kunstskinn, du kan prøve det for første gang. Du kan også bruke improviserte virkemidler, for eksempel bananer. Da kan du under oppsyn av en lærer gjøre noe på menneskelig hud, men bare under oppsyn av en kunnskapsrik og dyktig person.

Det er best å kjøpe kunstskinn, det heter det. Det blir tøffere, men det blir lettere for deg. Den gjenskaper selvfølgelig ikke følelsen av en naturlig, men den vil i det minste gi en omtrentlig versjon.

Evnen til å tegne er selvfølgelig velkommen. Det er forskjellige tatoveringsstiler der kunstskolen ikke spiller en spesiell rolle. En person kan tegne av natur, men ikke studere på en kunstskole. Han vet rett og slett hvordan han skal gjøre det av natur, ser det, føler det. Det er ikke nødvendig å ta eksamen fra kunstskolen, men å kunne tegne er et veldig stort pluss. En elev på kunstskolen som kan tegne veldig godt på papir vil ikke nødvendigvis bli en god tatovør. Tegning på papir og tegning på hud er litt forskjellige ting.

Jeg kjenner folk som ble uteksaminert fra Stroganov, de kunne rolig tegne portretter på lerret, men de plukket opp en skrivemaskin og ingenting fungerte for dem. I tillegg til at du må kunne tegne, må du forstå hvordan denne tingen kan bygges på huden og hvordan teknologisk skal den brukes. Dette er fortsatt en stor teknologisk prosess som ikke alle forstår og ikke alle kan mestre. På lerret mestrer en person noen bevegelser, men her, som en sapper, må feil utelukkes, det er psykologiske aspekter. Det er også stiler, som jeg sa, som ikke krever noe enestående design. Der er tegningen mer forenklet. Det er stilistisk realisme, og det er den tradisjonelle skolen. Det er mange forskjellige retninger som ikke krever sterke kunstneriske ferdigheter, som når man tegner portretter. En person tegner ganske enkelt geometriske former der og maler dem over; dette krever ingen spesielle ferdigheter. En visjon av komposisjonen kan være nok for ham.

Først av alt må du snakke med studioet, se på Internett, hva slags mestere vi har, og reise rundt i studioene og bare chatte med dem. Og du bør ikke under noen omstendigheter gå for å studere ved forskjellige skoler, som vi nå har mange skoler av. Ofte er dette bare handel: Uansett hvor vakkert skiltet er hengt opp, handler det hovedsakelig om å tjene penger på industrien. Folk investerer mye penger, skaper mye PR, skaper mye hype, lover at de skal promotere det, men gir faktisk ingenting. Det pleide å være fasjonable etablissementer der mestere lærte noe: de ga 3-4 leksjoner, de belastet et stort beløp, de fortalte personen i fingrene hva en maskin er og hvordan den fungerer. Studenten laget noen modeller og skal ha bestått en eksamen. Vanligvis var ingenting avhengig av resultatet: Jeg betalte pengene, fikk et sertifikat og dro. Nå har det fått en større skala: det er mange forskjellige kontorer, selskaper som trollbinder folk med sitt store navn eller noen prestasjoner i bransjen. Men vanligvis er dette en fiksjon. Den beste måten er å gå til salonger, se på Internett og se hvordan toppmestre fungerer. Eller i det minste forstå hvem som er mer eller mindre interessant. Gå og snakk, delta på mesterklasser. Mange mestere på høyt nivå gir mesterklasser. De annonserer det ikke, men for eksempel ved å komme til studioet og snakke med en mester, kan du finne ut om han gir leksjoner for penger. Dette er den beste måten. Du kan stille noen spørsmål og finne ut noe. Og så er det spørsmålet om utvikling. Uansett vil du først gjøre arbeid av dårlig kvalitet. Det er mange som ønsker å få arbeid av lav kvalitet gratis. Hvis du trenger å studere, villig til å sette huden på spill, og du ikke vet hva som kommer ut av det, er det mange av dem. Hovedsaken er at det er gratis. Dette er nok en trist ting for vår tid, men det vil være nok folk å lære.

Du må gå fra enkel til kompleks, begynne å treffe noen enkle ting. Innkjøp av utstyr er også viktig. Her må du kommunisere med folk, finne ut hva slags utstyr du må kjøpe. Det er bare det at nå er billig kinesisk utstyr lett tilgjengelig, du kan kjøpe det uten problemer og bli tatovør, men dette kan enten være et lite fremskritt eller et stort skritt tilbake, fordi utstyret er veldig viktig i arbeidet. Det er klart at du til å begynne med knapt vil forstå dette, men med noe kjent utstyr, i det minste fra en innenlandsk produsent, vil du på en eller annen måte utvikle deg litt. Og ved å bruke noen billige kinesiske ting, kan du bo på ett sted og ødelegge folks hud.

Masha Mukhanova, spesielt for Challenger, fant ut hvor farlig eller ikke farlig det er å få tatoveringer hvis du er en profesjonell idrettsutøver eller i det minste prøver å føre en sunn livsstil.

Ilya Rolgeizer

en godmodig bokser med mange tatoveringer; kanskje den mest stilige russiske idrettsutøveren

Leger fortalte meg sjelden noe om tatoveringer, bare et par ganger at venene var vanskelige å finne. Jeg gjorde alle tatoveringene hovedsakelig under hvile, når jeg gjorde det, trente jeg ikke. Hvordan skjer dette vanligvis? Jeg tok tatoveringen, den grodde, alt er bra, etter en uke kan jeg allerede trene. Alt avhenger av hvordan du gjør det og hvor du skal gjøre det. Selvfølgelig, hvis du gjør det med en ukjent mester og ikke forstår hva slags utstyr, vil tatoveringen gjøre seg gjeldende, men hvis alt er profesjonelt, en god mester, maling, utstyr - vil ingenting dårlig skje.

Jeg går stadig opp og ned i vekt, og tatoveringene mine er i god stand. Jeg laget dem i to byer - her, i Moskva og i Magnitogorsk. Jeg var på utkikk etter de beste mesterne. Slik kom Maestro over Kostya, han pleide å jobbe i Banana Tattoo-salongen - nå vet jeg ikke hvor.

Jeg tegner selv, i det minste pleide jeg å tegne tatoveringer, og sport plaget meg ikke i det hele tatt. Tatoveringer er en kul ting, og ikke bare i sport: de husker deg umiddelbart, folk begynner å skille deg ut fra mengden. Ved hjelp av tatoveringer bringer jeg skjønnhet til verden.

Anastasia Yankova

Russisk mester i thaiboksing og samtidig en veldig søt jente

Selvfølgelig er folk sjokkert over det faktum at en ganske stor del av kroppen min er tett dekket med tatoveringer. Og leger er selvfølgelig intet unntak. Når jeg gjennomgår idrettsundersøkelser, vekker min store tatovering alltid følelser: "Dette er fargebokjenta vår!", "Har du tegnet noe nytt?"

I garderoben, på stranden, i bassenget går tatoveringene mine aldri ubemerket hen. Men for det meste er følelsene positive, de sier det er vakkert og uvanlig. En dag så bestemoren min på meg i bassenget, og jeg var sikker på at hun i tankene hennes hadde noe sånt som: "For et mareritt, jeg ødela kroppen min, din tosk!" Men nei! Senere kom hun bort til meg og sa at hun var veldig interessert i japansk kultur og lenge hadde drømt om å få en tatovering i denne stilen, men hennes kjære forsto henne ikke og godkjente ikke dette ønsket. Og du vet, det er veldig trist at selv når de når høy alder, kan folk ikke tillate seg å uttrykke seg av frykt for dom og misbilligelse.

Jeg kan ikke lenger forestille meg annerledes, tatoveringene mine er en del av livet mitt, min filosofi, mitt valg.

Jeg tar som regel tatoveringer etter en kamp. Mesteren min er Evgeniy J.Cuba Skubak. Etter kampen kommer det en periode med kort hvile fra treningen. Når helingsperioden for tatoveringen er over, går jeg tilbake til treningsstudioet igjen.

https://instagram.com/anastasia_yankova

https://instagram.com/anastasia_yankova

https://instagram.com/anastasia_yankova

Hvordan ta vare på en tatovering de første ukene etter påføring:

1. La bandasjen stå på tatoveringen i 2-4 timer etter påføring.
2. Det er bedre å vaske en ny tatovering med uparfymert antibakteriell flytende såpe. Det anbefales ikke å bruke en vaskeklut eller vask med sterkt trykk, eller for varmt eller kaldt vann.
3. Du kan bruke produkter til å ta vare på din nye tatovering – for eksempel kosmetikk fra Lubriderm eller Aquaphor.
4. La tatoveringen stå åpen mens du sover for å fremskynde helingsprosessen. Det er bedre å legge et håndkle under det - du vil ikke at den uutslettelige malingen skal forbli på sengetøyet, gjør du?
5. Etter noen dager kan huden bli dekket av en tørr skorpe, som aldri bør rives av, ellers vil det forbli arr på tatoveringsstedet.
6. Klær bør også la huden din puste, så det er best å ikke ha på seg noe stramt. Samtidig, ikke glem at solen er den verste fienden til nye tatoveringer, så i det minste for første gang (omtrent to uker) må du helt unngå direkte sollys på huden.

Andrey Mamchuk

tatovør på Kraken Ink Tattoo salong Under trening svetter vi uunngåelig, og det er her problemet ligger. For det første er svette en utmerket grobunn for mikrober som stadig lever på huden vår. Huden over en nylig påført tatovering er faktisk et sårområde, så den må beskyttes mot bakterier. Kommer det en infeksjon inn i såret vil huden begynne å klø og det oppstår betennelser som du absolutt ikke ønsker. Etter det kan arr forbli på huden, noe som håpløst vil ødelegge utformingen av tatoveringen.

Og for det andre, en nylig laget tatovering kan ikke fuktes i omtrent en uke. Dette betyr at du etter trening ikke vil kunne ta en dusj, gå i bassenget og så videre. Vil du like disse treningsøktene? Neppe. Så etter at du har tatt en tatovering, er det fornuftig å ta en pause fra treningen i omtrent en uke. Kanskje ikke noe forferdelig vil skje, men du skjønner, det er ikke verdt risikoen.

Å gå opp i vekt eller kutte kan bare endre formen på tatoveringen litt, ettersom formen på de underliggende musklene endres. Fargen på tatoveringen vil knapt endre seg merkbart: hudpigmenter er en utrolig stabil ting. Det er bare ett problem - huden på tatoveringsstedet blir noen ganger tørr, men dette problemet kan løses med mer forsiktig hudpleie.

Dette spørsmålet stilles i en eller annen form av begynnende tatovører.
-Hvor skal jeg starte?
-Hva er viktig og hva er sekundært i denne kreative virksomheten? :)
– Hvorfor fungerer det ikke? og hva kan du spare på?
-Hva skal til for å bli tatovør?

Det er mange forslag til svar fra mer erfarne kolleger...
Fra en irriterende melding til et vedvarende forslag om å lære å tegne først.

Jeg vil prøve å skrive generelle anbefalinger for nybegynnere.
Basert på min kommunikasjon med kollegaer på flere tatoveringsfora og personlig arbeidserfaring.
Kanskje mestrene ikke vil være helt enige med meg, og vil legge til denne teksten, uttrykke sine meninger og råd (noe som ville vært flott).

Så...du ønsker å bli tatovør:

1) SPØR DEG SELV:
-Til hva? Jeg mener, hvorfor trenger du dette?
Hvorfor akkurat, hvilke mål forfølger du?

Hvis svaret er noe sånt som:
-Det er kult og moteriktig.
-Arbeidet er ikke støvete, det passer meg.
-Jeg begynner å rake inn byttet med en spade.
...etc. da er ikke tatovering ditt kall. Bedre gå bli en stedfortreder!
Ikke legg din tilstedeværelse til de allerede enorme rekkene av tilfeldige mennesker i dette yrket.

2) HVIS DU VIL GJØRE TATOVERING SOM HOBBY, da bør du vite - dette er en dyr hobby!
*Enten vil du investere penger og tid i denne hobbyen.
*Eller du vil begynne å samle inn portacene dine og spre infeksjoner blant kundene dine.
Det er ikke noe annet alternativ, uansett hvordan du ser på det.
Denne hobbyen tar din tid og oppmerksomhet.
Og for din profesjonelle vekst vil du trenge mer og mer tid, flere og flere investeringer i verktøy og forbruksvarer.
Før eller siden vil spørsmålet om å velge mellom Yrke og Hobby dukke opp.

3) HVIS DU IKKE KAN TEGNE- Ditt kall er skøyter... ski, fotball... alt mulig, men ikke! tatovering.
Tatovering er kunst! Dette er et maleri av menneskekroppen.
Det er funksjoner og tekniske forskjeller fra maleri og grafikk, men ikke noe mer.
Hvis du ikke vet hvordan du tegner, lær! Meld deg på kurs, ta privattimer, prøv det selv, studer relevant litteratur om tegning.
Studer arbeidet til forskjellige kunstnere, stiler og bevegelser innen kunst.

Dette er ikke et show off!!! Alt er mye mer alvorlig enn du forestiller deg i begynnelsen av reisen.

Hvis du ikke vet hvordan du tegner i det minste litt, vil taket ditt bestå av jevnt malte svarte trekanter og hieroglyfer.
Jo bedre du tegner, jo bedre kan du tatovere!

4) SYMPTOMATIKKER:

Symptomer:
- Du vil slutte å tenke "Jeg kan gjøre dette også," og peker fingeren på bildet av Pavel Angels arbeid i et tatoveringsmagasin :)
- Først etter flere år med konstant praksis vil du begynne å se (virkelig se, (ikke! gjennom øynene til en enkel lekmann) Mesternes verk).
Og du vil prøve å nå deres nivå.
- Du vil ikke forstå hvordan de gjorde det, du vil prøve å gjenta den eller den tekniske løsningen i en tatovering ... først uten å lykkes.
- Du vil se mer på mesternes verk (Internett vil hjelpe deg).
– Horisontene dine vil bli bredere.
- Din selvtillit vil bli stadig mer deprimert i prosessen med komparativ analyse av verkene dine og mesternes verk.
- Din misnøye med ditt eget arbeid vil være nesten konstant (til tross for dine åpenbare suksesser i arbeidet ditt).
– Og flatterende anmeldelser fra bygdefeller vil ikke lenger glede som før.

Diagnose:
- Mest sannsynlig utvikler du deg normalt :)

Symptomer:
- Du liker desperat arbeidet ditt...
– Er du sikker på at én bil koster like mye! $50 er ganske nok, og det er ingen vits i å kjøpe "dyre" malinger for en vanlig palett.
– Uttrykket «sterilisering av instrumenter» gjør deg trist, og «krysskontaminering» er noe fra Star Wars.
– Er du sikker på at pontoIler fungerer i hansker, og alle tatoveringer gjøres med en enkelt nål.
- Du har ikke Internett, og du trenger det ikke (du vet allerede alt).
- Er du sikker på at "Klienten har alltid rett, fordi han er gal." Og "Sorte hieroglyfer og svart "abstraksjon" over en kvinnes rumpa er kult."
- Du mistenker ikke at de fleste fotokopierte tatoveringsblitser bør forstørres til ønsket størrelse før arbeid.
Og du fortsetter å lage "tigre med svarte ornamenter" på størrelse med en sigarettpakke.
- Du har ikke og har aldri hatt en portefølje av verkene dine (hvorfor trenger du en?). Du tilbyr kundene å velge hvilken som helst tatovering fra et tatoveringsmagasin... hvilken som helst av deres valg! :)
- Du gikk endelig til tatoveringsforumet, og du likte virkelig ikke kritikken og latterliggjøringen under bildene av verkene dine.
Du spurte "Hvordan lage tatoveringer?" og ingen av mesterne svarte deg. Du anser råd som "les forumet" som en fornærmelse.
- Du personlig bryr deg ikke om kommentarer fra andre tatovører, men se på arbeidet ditt først!
- Du er opprørt over at verkene dine faller inn i "Trash"-delen... og generelt ydmyker denne delen deg!
- Du er en veldig kul ringer i "distriktet", og alt annet er drit!
- Kundene dine flere år på rad er de som «en god mester er Taak-DORAG» for!

Diagnose:
- Du er E...lan og en skraper.
Du vil alltid ha mange "klienter", men du vil aldri ha $200 for en vanlig maskin (og du trenger det ikke).
Vi snakker ikke om noen faglig utvikling.......

5) DU MÅ KJØPE TATOVERINGSMASKINER.
Nei! shit, nemlig biler.
En tanke som: «Først av alt, jeg skal jobbe på kinesisk», kjør bort fra deg selv som en tanke på selvmord!
Du må studere på utstyr av høy kvalitet. Nå er det en slik mulighet, hvis det bare var et ønske.

Min subjektive mening er at hvis en maskin koster mindre enn $200, er det mest sannsynlig avføring.
(Du kan også snorte avføring for $400).

Hvis du først (av en eller annen grunn) ikke tør å tatovere i farger, må du kjøpe to maskiner.
Contour (liner) og Shadow (shader).
Men jeg råder deg til umiddelbart å kjøpe tre biler (du vil mest sannsynlig ende opp med dette uansett).
Kontur, skygge og maleri.
Hver trillebår utfører sin rolle i arbeidet.

Maskinene må konfigureres.
Du bør ikke skru på innstillingsskruene, endre noe i dem, ta dem fra hverandre og lure på: "Hva fungerer ikke nå?...alt er så enkelt."
Sett ditt nysgjerrige sinn direkte til å jobbe, og ikke til maskinvare.
Unntaket er mennesker med en medfødt teknisk tankegang (de har en sjanse til å bli maskiningeniører i fremtiden))).

Hvilke tatoveringsmaskiner er bedre: importerte eller slaviske - dette er et spørsmål om individuelle preferanser og den bitre erfaringen til artistene.
Din oppgave er å finne ut så mye informasjon som mulig om enkelte biler og deres produsenter.
Spør gjerne erfarne tatovører og maskinbyggere om deres meninger om enkelte maskiner.
Dette er ikke en lett oppgave, jeg skal fortelle deg med en gang ... men det er emner angående tatoveringsmaskiner på forumene.

Maskinene trenger også: Holdere, Rør, Nåler.

Strømforsyning, klipsledning (ledninger med kontakter) og pedal.

6) DU MÅ KJØPE:
- lampe for jobb
- solseng (sofa)
-stol for deg selv (på hjul, høydejusterbar)
-arbeidsbord
-alle slags skap, hyller, stoler for besøkende, et speil, et salongbord, en kleshenger osv... det er alt selvfølgelig...

7) DU MÅ KJØPE:
-autoklav, eller tørr varme (hvis du jobber med primer (det vil si engangsdyser og nåler), og kun steriliserer holderen)
-antiseptiske midler for behandling av klientens hud og hender (med spray)
-desinfeksjonsmidler for behandling av arbeidsflater (med spray)
- midler for pre-sterilisering av instrumenter og en beholder med lokk for det
-kvartslamper

8) DU MÅ KJØPE FORBRUKSVARER:
-maling
- engangshetter for maling
- skjæreringer og gjennomføringer for biler
-spisser og loddede nåler på stenger i viskelæremballasje
-engangshansker (latex)
-engangshansker (NITRIL)
-vann til injeksjoner
-tørkepapir
- engangsposer til biler og andre ting, film i ruller til lamper og arbeidsflater, sperre for klemsnor
-petrolatum
-spader av tre
- saks, tusjer, penner, blyanter, stiftemaskin
- engangskopper
-bomullspinner, bakteriedrepende limpuss
- "Pantestin-gel" eller "Bepanten", "Klorhexidin bigluconate vandig 0,05%"
- ammoniakk og flytende såpe

9) MALING!
-Hvis du er redd for farge))) er det nok (til å begynne med) for eksempel "Kurosumi" Outline, Greywash, injeksjonsvann og White.
-Hvis det er farge, så er alt mer komplisert.
Jeg vil ikke anbefale malingssett.
Kjøp en palett med grunnleggende farger, men det er bedre å ta 2 nyanser av hver farge.
For eksempel Red – ta Scarlet og Dark Red.
Da vil det være mulig å gjøre en overgang fra mørk til lys rød eller rosa (med hvit), eller til oransje (med gul).
Og ved å bruke en liten foreløpig svart base på det mørkeste stedet i bildet, og fremheve de lyse områdene med hvitt, kan du gjøre en overgang i tonen til en eller annen farge ganske effektivt.
Bland for eksempel ikke Scarlet med Black. Dette vil ikke gjøre fargen mørkerød, den blir skitten))
Derfor minst 2 nyanser av samme farge!

Kjøp 0,5 unse eller 1 unse beholdere.
Jeg anbefaler deg å ta litt mer rødt, gult og hvitt enn andre farger.
Det er enda mer svart farge (den mest populære).

Ikke kjøp brukt maling, de kan være gamle eller fortynnet med vann.
Deres forrige eier kunne til og med tømme den gjenværende malingen fra hettene tilbake i beholderen etter jobb.
Å kjøpe slike malinger er farlig.
Jeg vil ikke anbefale å kjøpe maling i uoriginale beholdere, uten etiketter og uten forsegling under skrukorken.
Dette er skummelt!

Ikke kjøp maling av tvilsom produksjon (ikke gå etter billige priser).
I gjennomsnitt er maling billigere enn $6 per unse - det er skummelt.
Dyrere enn $18 per unse er dumt :) (subjektivt)

10) KJØP TATTOO BLITS.
Høy kvalitet, god oppløsning og farge.
Blink er ikke så vanskelig for deg å utføre.
Ved å jobbe med dem lærer du, fra enkle til mer komplekse.
(ikke glem midlene for å overføre flushen til klientens kropp).

11) HVIS DU HAR MULIGHETEN TIL Å VÆRE EN STUDENT AV EN GOD MASTER – benytt deg av denne muligheten!
Jeg vil si med en gang - det er veldig få sjanser, trening er ikke billig + ingen trenger deg! :)
Enda mer for erfarne Masters og kule studioer.

Men hvis du plutselig er så heldig, er du en dyktig tegner, og en tilstrekkelig mester er virkelig interessert i din faglige utvikling - ikke gå glipp av denne sjansen.
Du vil unngå mange feil og skuffelser!
Du vil kunne fatte om 3-4 år hva du vil krype til uten lærer om 10 år.

Hvis det ikke er noen lærer, så bare Internett))
Tatoveringsforum.
Du bør være tålmodig, nysgjerrig og korrekt.
Lær å stille spørsmål tydelig og riktig (det er mer sannsynlig at du får det samme svaret).
Ikke jag etter virtuelle regalier (alt er tomt).

Studer verkene til mestere fra hele verden. Du vil prøve å kopiere noe, adoptere noe for deg selv.
Prøv å gjøre jobben rent og gi kundene kompetente råd om tatoveringspleie.
Gjør arbeidet ditt samvittighetsfullt, og alt vil gradvis ordne seg for deg.

Det er tilrådelig å delta på tatoveringsfestivaler (og ikke drikke der), men å spionere på andres arbeid.
Hvis du har muligheten til å besøke mesteren i studioet hans, still spørsmål, se ham på jobb - gjør det.
Det kan koste penger. Men det vil gagne deg i fremtiden.

Alt jeg skriver er subjektivt.
Med et ønske om å hjelpe nykommere.
Med vennlig hilsen Sergey_TATU.Ukraine, Cherkasy

Tatovørernes verden er et lukket fellesskap som lever etter sine egne uskrevne lover. Det er ekstremt vanskelig å komme dit, spesielt hvis du aldri har møtt ekte spesialister tidligere. Så la oss snakke om hvordan du blir en tatovør? Hvor skal du starte karrieren? Hvilke dokumenter trengs for arbeid? Og hvordan nå toppen av mestring?

Et nøkternt blikk på dine evner

I dag tenker mange artister på hvordan de skal bli tatovører. På den ene siden lar dette deg engasjere deg i kunst, og på den andre gir det gode inntekter. Det er sant at det store flertallet av drømmere ikke tør å ta denne veien, siden, i motsetning til å tegne på papir, er det å bruke en tatovering på huden full av mange farlige aspekter.

Derfor anbefaler alle profesjonelle tatovører først nybegynnere å tenke nøye gjennom valget. Vil de virkelig kunne trykke et design på menneskekroppen, eller er dette bare en annen illusjon? I tillegg må du ta hensyn til dine kreative evner, slik at du i fremtiden ikke trenger å rødme foran kunder.

Hva skal til for å bli tatovør?

Først, la oss se på stadiene for å bli tatovør. Dette vil hjelpe deg ikke bare med å planlegge handlingene dine riktig, men vil også fremskynde hele prosessen. Så, her er hvordan du blir en tatovør fra bunnen av:

1. Få en kvalitetsutdanning. Dessverre er det mange som tror at du kan bli tatovør med kun medfødt talent. Men det er ikke sant! Faktisk må du oppgradere fra en tatoveringsskole for å motta et sertifikat som kunstner.
2. Du bør få erfaring. Tross alt, bare fordi en person tegner godt på papir, betyr det ikke at han kan gjøre det samme på kroppen. Derfor, etter å ha fullført studiene, må du trene hånden i flere måneder for å oppnå perfekt mestring av skrivemaskinen.
3. Du må finne et passende sted å jobbe. I dette tilfellet kommer valget ned til bare to hovedområder: en tatoveringssalong eller å jobbe hjemmefra.
4. Og til slutt må du lage din egen unike stil. Tross alt er det faktisk mange gode mestere, men bare noen få anses som uovertruffen. Og det er for dem de besøkende stiller seg i kilometerlange køer.

Tatovørutdanning

I dag er det mange skoler som tydelig kan forklare hvordan man blir en tatovør. Generelt må en person under trening mestre følgende punkter:

1. Klassifisering og struktur av tatoveringsutstyr.
2. Funksjoner av utvalget av maling og deres farger.
3. Regler på arbeidsplassen.
4. Utstyrssteriliseringsmetoder, samt sanitære kontrollstandarder.
5. De mest effektive måtene å lindre hudsmerter.
6. Anbefalinger for tatoveringspleie.

I tillegg vil skolen gi deg muligheten til å prøve å tatovere deg på kunstskinn, og senere på en levende person. Men viktigst av alt, etter fullført studier, vil spesialisten få et sertifikat eller diplom som lar ham jobbe som tatovør.

Første steg i en ny virksomhet

Hovedproblemet er ikke hvordan man blir en tatovør, men hvordan man blir en ekte profesjonell. Tross alt er det én ting når du øver under tilsyn av en erfaren lærer, men noe helt annet når du må jobbe selvstendig.

Derfor er det bedre for en nybegynner å starte med å jobbe litt i regi av en erfaren mentor. For eksempel, etter å ha fått en praksisplass i en tatoveringssalong, kan du komme til enighet om at du i utgangspunktet vil bli tildelt bare enkelt arbeid: inskripsjoner, abstraksjoner og svart-hvitt-bilder. Denne tilnærmingen vil hjelpe deg å bli vant til maskinen og hvordan den oppfører seg på menneskelig hud.

Velge mellom en tatoveringssalong og å jobbe hjemmefra

Først, la oss snakke om hvordan du blir en tatovør i en salong. Generelt er det ikke noe vanskelig med dette, hvis du selvfølgelig har et sertifikat. Du trenger bare å gå rundt på de lokale verkstedene og spørre om de har noen ledige plasser. Når det gjelder fordelene, vil arbeid i en salong tillate deg å begynne å få tatoveringer uten å investere dine egne penger. Blant ulempene er den viktigste renten ledelsen må betale for bruk av utstyret deres.

Å jobbe hjemmefra har flere muligheter, spesielt hvis du utstyrer et av rommene som et profesjonelt verksted. Men du må betale for slik nytelse av egen lomme, noe som ikke er rimelig for alle. Du må også lete etter kunder på egen hånd, som til å begynne med ikke virkelig stoler på tatoveringskunstneren i "kjelleren".

Lag din egen stil

En ekte profesjonell stopper aldri på det oppnådde ferdighetsnivået. Han forbedrer stadig stilen sin, noe som gjør den unik og uforlignelig. Slike tatoveringsartister er høyt aktet blant sine kolleger; det er alltid en rekke kunder som stiller opp for dem.

Derfor, uansett hvor god en kunstner er, må han alltid fortsette å forbedre seg. Takket være dette vil han i fremtiden kunne demonstrere talentet sitt for et bredt publikum, for eksempel på en all-russisk tatoveringskonkurranse. Og dette vil i sin tur tillate ham ikke bare å tjene gode penger, men også å bli en legende i verden av tatoveringsartister.